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涉及的文艺门类多样，跨学科研究方法多元；注重时代性、当下性，同时不乏历史感；视野开阔，既面向全国、胸怀世界，又积极关注在地实践；既有突出的现场感，又有明确的理论意识；评论队伍结构更加优化，一批年轻的新锐批评力量正在成长——这是广西文艺评论2019年度推优活动呈现的亮点。此次活动由广西文艺评论家协会主办，经评委会评定，共有4部著作、10篇文章获奖。

关注多民族文艺的发展。从本次获奖作品看，广西的文艺批评家非常关注民族文艺发展。黄伟林的著作《广西多民族文学的共同发展》，通过对广西多民族作家作品的阐释与解读，梳理广西多民族文学发展的百年历史，既有高屋建瓴的理论建构，也有对具体文本的深描细读，有论有史，点面结合，是不可多得的精心之作。全书史料丰富，布局得当，文笔晓畅，将广西多民族文学发展的历史与现状栩栩如生地呈现在读者面前。董迎春、覃才《多民族文化视野下的新世纪广西诗歌》与之体例类似，但侧重于个案研究，力图通过有代表性的诗人来展现新世纪广西诗歌的面貌。

黄晓娟的论文《当代少数民族女性文学的中华民族共同体意识——以获“骏马奖”的女作家作品为例》，论题集中，风格严谨，围绕着“中华民族共同体意识”这一关键词立论，将题材多元、风格多样的全国少数民族文学创作“骏马奖”的获奖女作家的作品串连起来，揭示其精神内涵，具有很强的现实意义。

作为舶来的艺术品种之一的歌剧，又该如何展现“民族形式”？这是全婕的《歌剧与民族形式感的互融》一文试图加以探究的。文中认为，民族音乐元素，或更具体地说“广西声音”，不能生搬硬套进歌剧中，而是应该采取“渗透式”运用，让其自然而然地成为作品的有机组成部分，从而实现歌剧与民族形式感的互融。与之形成对照，杜晓杰、姜楠的《流行文化语境中民族文艺的新变——以壮族舞剧〈花界人间〉为中心》，探讨的是同一个问题的另一面，即民族文艺如何适应时代的变化，完成现代转换，将传统与现代冶为一炉。两篇论文，一从民族歌剧《三月三》个案出发，一从民族舞剧开始讨论，对重大的理论问题提出自己的见解，具有一定的启发意义。

视野开阔，在地与全局研究并重。从本次获奖的论著看，广西的批评家们视野开阔，即使研究的是广西的文艺作品，也具有相当广阔的全国甚至全球视野，能以小见大，见微知著。曾攀的论文《物·知识·非虚构——当代中国文学的“向外转”》，关注的就是世界性的写作转向。由于虚构文学在今天有逐渐失去回应复杂现实能力的嫌疑，导致这种转向面临自身的复杂性，批评家有责任去发掘其中的张力，应对新时代的挑战。论文显示了作者的视野和勇气。同样，王迅的著作《不必等候炬火》也是主要关注全国的小说创作，论题丰富多彩，涉及的作品众多，但作者集中于其中的叙事形态发展，提纲挈领，从而把握住了近年来中国小说创作的重大变化。

朱厚刚《聚焦乡村爱情的土改书写——重读〈美丽的南方〉》一文，是对广西当代文学的重要代表作的再解读。长期以来，人们讨论陆地此作，或者关注其土改的政治内涵，或者关注其民族和地域特色，但很少关注其中的爱情书写，朱厚刚通过细致的分析，将作品中被有意无意忽略的情感内涵置于中心位置，从一种新的角度发掘出经典作品的价值。罗晓玲的《温暖的情怀牵引诗性的流溢——汤松波作品中“温情”写作》，采用传统的评论写法，通过对诗作的细读，紧紧围绕“温暖”做文章。

涉及多种艺术门类，批评方法多样。从这次推优活动可以看出，当前广西的文艺批评所关注的对象既有传统的文本，也有新颖的艺术实践，改变了文学批评一家独大的局面，涉及的艺术门类较多，题材多元，批评方法也是百花齐放。如黎学锐的《艺术·商业·创意——山水实景演出论》，试图对新世纪以来，从广西发端、影响遍及全国的山水实景演出，进行自己的理论概括。由于这是创新之举，作者也就大量运用各种方法进行相关研究，从田野调查到政策分析，不一而足，别开生面。无独有偶的是，王建平、王心远、马亚非合作的《论“美丽南方·广西”美术文本研究的历史价值及学术意义》，讨论的虽然主要是具体的美术文本及相关研究成果，但其关键却是作品集得以出版发行的契机，即相关的画展。论文因此获得了一种独特的纵深感，既包含对广西美术历史的回顾，也关注其整个艺术实践的批评、研究和推广环节等。相比之下，梁冬华的《绮丽·古拙·和谐——21世纪以来广西少数民族题材人物画美学研究》一文，概括出少数民族服饰、生命和家园的三种美学范畴，具有较强的理论性。